Dekorative Angewandte Kunst Usbekistans

In Usbekistan, das Handwerk im Laufe der Jahrhunderte entwickelt, ein Vermächtnis von einzigartigen Produkten unbekannter Meister, erstaunliche Fülle von künstlerischen Phantasie und Perfektion der Form zu verlassen. Über die 20c., Mit dem Wandel der sozioökonomischen Bedingungen, wurde Kunsthandwerk nach und nach den zweiten Platz, nach der industriellen Produktion. Jetzt Volks Meister erhielt viel Aufmerksamkeit im Land.

Die Achtung der Erbe, traditionellen kulturellen Werte und hilft Handwerkern in der staatlichen Politik gebaut. Die Wiederbelebung der handwerklichen Traditionen war ein natürlicher Prozess, durch den Wunsch hervorgerufen, die nationale Kultur zu bewahren.

In den letzten Jahren hat die Regierung von Usbekistan Beschlüsse der Wiederbelebung der Volkskunst und Kunsthandwerk ausgerichtet. Eine Reihe von Volkskünstler gewählt Akademikern der Akademie der Künste Usbekistans. Die Gesetzgebung genehmigt durch den Titel "Usbekistan Respublikasi ustas? Hulk", von denen der erste war für einen Juwelier Faskhitdin Dadamukhamedov nominiert. Als wissenschaftliche und Produktionszentrum "Musavvir" eine Vereinigung von Handwerkern «Hunarmand" Einheiten, die in allen Regionen des Landes zu betreiben. Das Hauptziel dieser Organisationen - die Wiederherstellung der vergessenen Kunsthandwerk, Hilfe für Handwerker in der Produktion und Vermarktung von Produkten.

Darüber hinaus unterstützt Handwerker von internationalen Stiftungen und Organisationen, die dank der offenen öffentlichen Politik gemacht. Es hat sich zu einer Tradition geworden unter der Schirmherrschaft des Staates und der verschiedenen internationalen Organisationen, Handwerk Messen, zeitlich auf die Ferientermine zu halten. Diese Messen stimulieren das Wachstum der handwerklichen Produktion, fördern den Austausch von Erfahrungen, definieren den Markt. 1995. in der ersten großen Messe mit Unterstützung der Vereinten Nationen.

Diese Initiative wurde von den internationalen Organisationen in die Entwicklung des Tourismus und die Wirtschaft der jungen Staaten interessiert unterstützt. Seit mehreren Jahren in Usbekistan UN Projekt gearbeitet "Kultur - kognitiven Tourismus und Entwicklung des Handwerks" und das Projekt "Hilfe Handwerker" mit Counterpart Consortium und bietet erhebliche Unterstützung für die Herren der Menschen. Eines der jüngsten Maßnahmen der UN-Projekt Handwerkern helfen - Ausstellung - Verkauf "Handwerk Usbekistan" im November 1998.

 

Keramik.

Keramik für viele Jahrhunderte war die am höchsten sehen Handwerk in Zentralasien. Glasierte und unglasierte Keramik führenden Zentren hatten lokale Besonderheiten in Form von Originalität manifestiert, ornamentale Dekor, Farbe. Unter den traditionellen Zentren der Keramikproduktion, bis heute erhalten geblieben sind Rishton, Gijduvan, Chiwa, Samarkand, Gurumsaray, Shakhrisabz, Urgut, Khorezm, Tashkent.

In den letzten Jahren historisch Produktionszentren wiederbelebt, stark die Produktpalette erweitert (Geschirr, Schüsseln, Tassen, Behälter für Wasser, Milch, eine Vielzahl von summt zur Lagerung von Lebensmitteln), die Verbesserung ihrer Qualität. Meister, die Unterstützung des Staates fühlen, erhöhen das Volumen der Produktion, um die Profitabilität und Wettbewerbsfähigkeit ihrer Produkte zu erreichen.

Sie sind bestrebt, lokale Besonderheiten zu bewahren, vergessene Formen und Figuren wieder her. Doch in der Dekoration von keramischen Erzeugnissen, neue Zier und figürlichen Motiven. Master of Samarkand Schule wieder belebt die Tradition in Form von Köpfen von Tieren und Vögeln Gefäße Stuckelementen verzieren. In Rishton ältere Künstler und Vertreter der jungen Generation als brillant eigene Formtechnik (kuzagary und Handwerk) und lackiert (Usto nakkoshi).

Rishtan Keramik Merkmal ist eine dichromatic Färbung - sowie die Geschäftsgeheimnisse des berühmten ishkor Glasur Farbstoff aus Pflanzenasche erhalten restauriert. Derzeit arbeiten die Künstler mit vorgefertigten alkalische Glasuren. Dekor Rishtan Keramik meist Gemüse und Bilder kumgans, Wohlstand und Wohlbefinden von Zeichen, Messer, Vögel, Fische, Elemente der architektonischen Dekoration. Es belebt die alte Tradition der Herstellung von geformten Gefäße für Wasser - Musallah - mit dem Rumpf in Form einer Ente.

In Taschkent arbeitet der erblichen Meister wunderbar A.Rahimov Sohn Keramiker und Keramik Forscher M.Rahimova Usbekistan. Er schafft Gerichte in der Art Temurid, Kashgar. Schwarz Samarkand Keramik. Seine Werke spiegelt die reiche technologische Erfahrung Volkskunst Meister von fast allen Regionen des Landes. Rückkehr und Tradition der Ton Spielzeug - ein unverzichtbares Attribut der alten religiösen Riten. Diese Art von Handwerk, typisch in der Vergangenheit für die Bukhara Keramikschule, hat so gut wie verschwunden.

 

Münzprägung.

Die hohe Qualität der Produkte unterscheidet Moderne Meister Prägung mit Messing und Kupfer zu arbeiten. Die Subtilität und Fülle von Mustern sind inhärent Gericht Bukhara Meister. Viele Bukharian Meister haben Schule bekannt nationalen Graveur S. Khamidov geleitet, der die Kunst Metallkunst in Buchara in den 60-er Jahren wieder zu beleben gesucht. Heute arbeiten sie in der Werkstatt "Kandakor" name nach Usto Khamidov. Zusammen mit den traditionellen Formen der Produkte, Dekoration und Technik, der Assistent der Suche nach neuen künstlerischen Ausdrucksmittel. So werden häufig bei der Gestaltung von Platten und Schalen Bilder von berühmten Denkmäler der Architektur von Buchara verwendet. Einige Formen der Gerichte bereits aus den täglichen Gebrauch, zum Beispiel, traditionell im Osten rukomoyniki- geben shu, aber Handwerker noch produzieren sie. Dank ihrer wunderbaren Design wurden diese Produkte ein wunderbares Andenken. Krug Bukhara Meister Sh.Ibadova, in der Technik der Schmieden, Prägen, ausgestellt in Chiwa, Almaty, Bischkek.

 

Holzschnitzerei.

Masters Kokand Zentrum der Volkskunst in den Fonds "Oltin Meros" für die Werke von Platanen und Walnuss verwendet. Erstellen traditionelle orientalische Objekte (Kisten - kuticha, podstaki für Bücher - lavhi, geschnitzt Tische), übertragen sie großzügig reiche Tradition der geometrischen Ornamenten. Goldstickerei . Das traditionelle Zentrum dieser Art von Handwerk - Bukhara. Heute ist es bei jungen Leuten beliebt. Masters Herstellung von Produkten, in den besten Traditionen der Goldstickerei Buchara gemacht.

 

 

 

Stickerei.

Unter den traditionellen Fertigungszentren sind Suzane Nurata, Shakhrisabz, Buchara, Samarkand, Taschkent , Fergana. Cultural Center "Zebiniso" ausgestellt Suzane Buchara. Viele von den jungen Zauberer begann in irgendeiner Art von Handwerk in den letzten Jahren zu beschäftigen. Und das ist natürlich nicht zufällig - wenn geweckt, das Gefühl der Möglichkeit der praktischen Umsetzung und finanzielle Erträge, ruhend kreative Energie der Menschen, die das Gedeihen von vielen Arten von traditionellen Handwerks geführt.

 

Puppe.

Unter fast verloren und wiederbelebt Kunst und Puppenherstellung. In den letzten Theateraufführungen Vergangenheit puppeteers wandern - maskharabozov einer der hellsten und beliebtesten Unterhaltung der ländlichen und städtischen Bevölkerung waren. Heute gekleidete Puppen in Trachten, traditionelle usbekische Souvenir-Stahl, der verwendet werden kann, nicht nur als Spielzeug, sondern auch als eine interessante, helle Innenraum Detail. Sie sind verschiedene Arten von Volkshelden oder literarischen Werken.

Bukhara Meister Puppen, welche die Geschichte von Bukhara Kostüm studieren, verwenden traditionelle Technologie von Schneidern, Sticken, Bukhara Persianer. Künstler peinlich genau auf die Symbolik der verschiedenen Teile des Kostüms, spezifisch zu seinem Besitzer zu halten.

 

Teppichweberei.

Derzeit entwickelt die Herstellung von Teppichen in Usbekistan auf drei Arten: handwerklichen hausgemachte Weberei, Herstellung handgefertigter Teppiche auf der Grundlage der staatlichen Unternehmen, die Produktion von Teppichen von privaten Firmen. Startseite Teppichknüpferei entwickelt im Ferghana-Tal, Nurota Medjugorje, Kashkadarya, Surkhandarya, Syrdarya Region Karakalpakstan. Die Zentren für die Produktion und den Verkauf von Teppichen sind auch Samarkand, Urgut, Kokand und Khorezm. Masters produzieren und einen Kurzschlaf Teppiche (dzhulhirsy, gilyamy), fusselfreies Teppiche (Kelims). Der größte Teil der wissenschaftlichen und praktischen Arbeiten zur Restaurierung von alten Zeichnungen und Technologien durchgeführt, die staatlichen Vereinigung "Säulen" der Republikaner und Produktionszentrum von Kunsthandwerk und angewandte Kunst "Musavvir" .Shiroko für seine prächtigen Teppiche Chiwa Fabrik bekannt, deren Produkte sind es wert, in jede Sammlung des Museums zu betreten. In den modernen Bedingungen erweitert die Fabrik ihre Möglichkeiten - hier begann Tradition Porträts Teppiche Herstellung Herstellung, die im Osten bekannt wurde in den frühen srednevekove.Svoy Beitrag zur Wiederbelebung der Teppichweberei in Usbekistan gemacht und privaten Unternehmen. Ihre Teppiche sind von ausgezeichneter Qualität, mit natürlichen Materialien (Wolle, Garne aus Baumwolle, Seide) und natürliche Farbstoffe. Workshops für die Herstellung von Teppichen eröffnet vor allem auf dem Land, in der Nähe der Hauptquelle des Rohmaterials. Durch ihre Aktivitäten im ländlichen Raum, mehr Frauen, die Fähigkeiten des Webens beherrschen, kennen zu lernen mit den traditionellen Mustern. Als ein Beispiel für ein Bild verwendet alten turkmenischen oder usbekische klassische Teppiche. Die wichtigsten Herausforderungen für die Teppichweber mit Blick auf - die Wiederherstellung der alten Zeichnungen und die Schaffung neuer Teppich Kompositionen, und vor allem - die Wiederherstellung Technologie aus Wolle Garn mit natürlichen Farbstoffen Färben. produktsiyu.Gosudarstvo legt großen Wert auf die Aussichten der Teppichweberei langfristige Anwendung von Anilinfarben beeinflussen negativ auf die ästhetischen Qualitäten eines hausgemachten Teppichen, um sie in einem gewöhnlichen Haushalt Drehen auf allen Ebenen - die Entfernung der Steuer auf das Handwerk, einschließlich und Teppichprodukte, die Einrichtung von Teppichweberei Ausbildungssystem ist in der Struktur der Bildungseinrichtungen der Akademie der Künste von Usbekistan geplant.

 

Seidenweberei.

"Yodgorlik" Wiederbelebung der Seidenweberei in Usbekistan wird mit der Aktivität von JSC "Margilanhan- Atlas" und dem Unternehmen verbunden. Heute wieder die Produktion dieser Arten von nationalen Stoffen als Shokhi bekasam, adras, bakhmal, atlas, khan-Atlas. Revived die alten traditionellen Mustern, wird besonderes Augenmerk auf die Wiederherstellung der natürlichen Farbstoffe bezahlt. Margilan Weber Glanz Satin zu geben und Moiré sprudeln adras und beqasams mit Eiweiß gelten Polieren und weitere Schläge Gewebe Holz molotkom.Shelkovye Teppiche. Seidenteppiche in Samarkand wieder herzustellen. Er schuf die usbekisch-afghanischen Joint Venture "afghanisch-Buchara-Samarkand", dessen Hauptziel - Verband Seidenteppiche in Usbekistan zu etablieren. Der gesamte Produktionsprozess - das Abwickeln von Kokons, die Herstellung von Farbstoffen, Färben Garne und schließlich Gewebe - tritt an das Unternehmen. Nur natürliche Farbstoffe sind aus der Region - grüne Walnuss schält, Granatapfel, Krapp (Ruyan), Farbe gelb Rittersporn (isparak) .Kovry gewebt auf vertikale und horizontale Maschinen. Abmessungen innerhalb von 3 bis 1,5 m. Die Dichte des Gewebes - 600-800 Tausend bis 1 Million .. 200 Tausend. 1kv.m Knoten, Pfahllänge nicht mehr als 2 mm. Seidenfaden und wird in Teppich Enten basiert. Fertige Teppich extrem dünn und zugleich langlebig. Die Qualität der Arbeit ist sehr hoch, aber die Hauptsache - ist eine dekorative Funktion des Materials, dann, für die er so hoch Seidenteppich bewertet. Produziert Seidenteppiche in Buchara.

 

Lackmalerei.

Die Wiederbelebung der Lackmalerei, die Tradition, die vollständig verloren gegangen sind, und die Technologie Palekh östlichen Miniaturmalerei verwendet. Lackmalerei verziert meist kleine Auswahl an Särgen, Fälle für Kugelschreiber und Bleistifte. Das Gemälde ist mit natürlichen Farbstoffen durchgeführt, in Usbekistan im Ei zheltke.Yuvelirnoe Kunst Stir hat eine lange Tradition. Von Jahrhundert zu Jahrhundert schaffen Master Zargar einzigartige Schönheit Schmuck. In der zweiten Hälfte des 20. Jh. Schmuck Handwerk in der industriellen Produktion geführt, was zu einer Standardisierung und Vereinheitlichung von Schmuck, Stilisierung, allmähliche Vereinfachung und Verzerrung der traditionellen Formen der Schmuck geführt hat, der Verzicht auf einige Arten tehnologii.V letzten Jahrzehnt kulturellen Traditionen wieder zu beleben, verlorenes Form von Produkten ist es möglich, mit dem Sie arbeiten Edelmetalle, insbesondere Silber. Die Synthese der kanonischen Normen der Schönheit und der persönlichen kreativen Interpretation trägt zur Weiterentwicklung von Traditionen, den goldenen Fonds der Volkskultur zu bereichern.